Diferencia entre Investigación cuantitativa e Investigación cualitativa

INVESTIGA

INVESTIGACIÓN CUANTITATIVA Y CUALITATIVA: ¿CUÁL ES LA DIFERENCIA?https://www.typeform.com/es/encuestas/investigacion-cualitativa-o-cuantitativa/

La investigación cualitativa y cuantitativa difieren en sus objetivos, la manera y la flexibilidad de la recopilación de datos y el tipo de datos que proporcionan. 

El rigor de la recopilación de datos cuantitativos es lo que permite comparaciones significativas o confiables de las respuestas entre los participantes. Los métodos cualitativos, por otro lado, son menos formales y más flexibles. 

Pero no te dejes engañar por pensar que los métodos cuantitativos son mejores o más rigurosos; ambos requieren métodos y análisis de investigación aplicados sistemáticamente. 

Qué es la investigación cualitativa 

La investigación cualitativa es una técnica descriptiva de recopilación de datos que se utiliza para descubrir detalles que ayudan a explicar el comportamiento. Transmite la riqueza de los pensamientos y experiencias de las personas. En resumen, la investigación cualitativa nos ayuda a comprender el por qué, cómo o de qué manera subyacente se da una determinada acción o comportamiento. 

Los datos cualitativos son todo lo que se describe o explica, desde observaciones de una interacción hasta citas de personas sobre sus experiencias, actitudes, creencias y pensamientos. También se puede representar en palabras, imágenes, video, audio, transcripciones, etc. 

Qué es la investigación cuantitativa 

La investigación cuantitativa busca cuantificar un fenómeno. Es más estructurada, objetiva y ayuda a reducir el sesgo de investigación. Se enfoca en el comportamiento de una persona respondiendo preguntas como cuántas, con qué frecuencia y en qué medida. 

Los datos cuantitativos son numéricos. Piensa en cantidades medibles como la longitud, el tamaño, la cantidad, el precio y la duración. Los datos se pueden usar para confirmar o descartar una hipótesis o predecir relaciones. Los datos cuantitativos se analizan utilizando métodos estadísticos y se presentan en tablas, gráficos, porcentajes u otras representaciones estadísticas. 

¿Cuál es mejor entre la investigación cualitativa y cuantitativa? 

Es una pregunta trampa. No enfrentamos la investigación cualitativa y cuantitativa entre sí. Estos tipos de investigación funcionan mejor juntos para brindarte la información más profunda y completa posible. ‘La ventaja de una metodología mixta es que obtienes tanto datos predictivos como proyecciones y conocimientos explicativos o contextuales’, afirma Christine Shimoda, Estratega de Investigación de Mercados con 20 años de experiencia. ‘Utilizando una metodología cuantitativa, una empresa podría aprender con confianza que dentro de su público objetivo, es probable que el producto X lo compre el 85% dentro del próximo año, y que los hombres son más propensos que las mujeres a comprar dicho producto. Una metodología cualitativa le permitiría a esa compañía entender por qué los hombres son más propensos que las mujeres a comprar el producto ‘. La investigación cuantitativa proporciona evidencia y predicciones. La investigación cualitativa proporciona contexto y explicaciones. Entonces, ¿cuál es mejor para ti? Eso depende de las preguntas que necesites responder. 

Ejemplos y tipos de investigación cualitativa y cuantitativa 

Los métodos de investigación cualitativa y cuantitativa son formas sistemáticas de recopilar datos y probar hipótesis. ¿Y adivina qué? Es algo que ya haces todo el tiempo. Constantemente tomamos información de nuestro entorno para descubrir cómo interactuar con las personas que nos rodean. Lo mismo vale para la investigación de mercado. Una empresa intenta aprender más sobre sus clientes y el mercado. ¿Por qué? Para desarrollar un plan de marketing efectivo, o modificar uno que ya tienen. El método que uses para hacer esto depende de los datos que mejor respondan a tus preguntas clave. 

¿Cuáles son algunos métodos de investigación cualitativa? 

Estos son algunos de los métodos de investigación cualitativa más comunes: 

Entrevistas en profundidad. Conocida como IDI en los círculos de investigación de mercado, las entrevistas en profundidad son ideales para profundizar en las actitudes y experiencias de las personas. Hay dos tipos principales: 

• No estructurado: entrevistas amplias y abiertas, como una conversación sobre temas elegidos donde se permite que el entrevistado lidere. 

• Semi-estructurado: entrevistas que incluyen preguntas preestablecidas, pero con la flexibilidad de hacer preguntas de seguimiento. 

Grupos de enfoque. Estos son efectivos para obtener varias opiniones en un formato conversacional. Los participantes lideran la discusión, mientras que un facilitador guía la conversación a través de una lista de temas, preguntas o técnicas proyectivas. 

Etnografía. La etnografía tiene sus raíces en la antropología, donde se utilizó para aprender sobre las sociedades humanas a partir de finales del siglo XIX. En la investigación de mercado, al igual que en la antropología, la etnografía implica observar o pasar tiempo con los participantes en su contexto natural. Es un método abierto y exploratorio. Puedes ver cómo las personas usan productos y servicios, en lugar de pedirles que realicen un autoinforme. 

¿Cuáles son algunos métodos de investigación cuantitativa? 

Aquí tienes algunos de los métodos de investigación cuantitativa más comunes: 

Encuestas. Una forma eficiente de recopilar puntos de vista de muchas personas. Las encuestas se pueden realizar en línea, por teléfono, e incluso en persona mediante cuestionarios de entrevistas estructuradas. Pueden tener preguntas muy específicas o abarcar un amplio contenido. 

Observación estructurada. Esta es una forma estructurada de etnografía para medir ciertas acciones o comportamientos. Por ejemplo, puedes medir cuántas cajas de cereal agarran las personas antes de elegir una para comprar. Estas observaciones se pueden analizar más adelante para comprender las tendencias o áreas de mejora. 

Experimento. Esta es la forma de identificar realmente causa y efecto. Los investigadores de mercado realizan experimentos controlados, manipulados o aleatorios para comprender cómo las variables específicas influyen en los resultados. Una de las formas más simples de experimentación es la prueba A / B. Por ejemplo: una compañía de barras de caramelo hace dos tipos de envases y los entrega a diferentes tiendas con las mismas ventas y características demográficas. Al medir las ventas de cada tienda, la compañía puede estar segura de que la diferencia en el resultado vino causada por el envase. 

Otras fuentes de datos cualitativos y cuantitativos 

Prueba de usuario. Seguro que habrás escuchado que es mejor mostrar que decir. Entonces, en lugar de pedirle a la gente que explique su experiencia, ¿por qué no te lo muestran? Las pruebas de usuario son algo así como la etnografía digital. Pueden decirte por qué no estás obteniendo resultados y qué necesitas explorar más. 

Transcripciones de Ayuda. El chat en vivo o las transcripciones de llamadas pueden generar datos tanto cualitativos como cuantitativos. Leerlos y codificarlos puede ayudarte a comprender los puntos conflictivos y los desafíos de las personas a lo largo de tu embudo de conversión. 

Opiniones de los usuarios. Mira más allá de tus propias encuestas y visita sitios como Yelp o G2 Crowd. ¿Qué dice la gente sobre ti? ¿Qué les gusta y qué les disgusta? Las cosas que dice la gente y la frecuencia con que lo dicen pueden arrojar datos cuantitativos y cualitativos sólidos. 

Análisis de datos cualitativos y cuantitativos 

Escuchemos de nuevo a Christine Shimoda: “Sin análisis, los datos son solo números o anécdotas”, dice Shimoda. “El análisis es lo que trae el significado de los datos a la superficie. Es lo que identifica las tendencias, la historia y las ideas clave. Traslada los datos de algo en lo que estés interesado a algo que sea útil y práctico.” En resumen, los datos en bruto son inútiles hasta que no son analizados. El conocimiento es poder, pero los datos ≠ conocimiento. Solo a través del análisis y la interpretación, la información se vuelve poderosa. 

¿Es análisis de datos cualitativos y cuantitativos o análisis cualitativo y cuantitativo de los datos? 

Dr. H. Russell Bernard, Profesor de Antropología de la Universidad de Florida, explica que existe una ambigüedad en el lenguaje, porque a menudo se usan indistintamente ‘análisis de datos cualitativos’ y ‘análisis cualitativo de datos’ o bien se usan de forma indistinta ‘análisis de datos cuantitativos’ y ‘análisis cuantitativo de datos’. 

“Nunca se sabe si el adjetivo ‘cualitativo’ hace referencia a los datos o al análisis. ¿Confuso, cierto? 

Para simplificar, el análisis de datos es la búsqueda de patrones en los datos, seguida de la interpretación de esa información para ayudar a explicar por qué esos patrones están ahí. 

Es importante tener en cuenta que los datos cuantitativos y cualitativos no son mutuamente excluyentes. 

Los datos cualitativos se pueden trasladar a datos cuantitativos. Por ejemplo, podrías contar la cantidad de veces que los entrevistados usaron una palabra en particular para describir tu producto y obtener datos cuantitativos. 

De manera similar, los métodos cuantitativos de análisis requieren que expliques qué significan los patrones y que los conectes con otras partes de tu negocio, ¡un ejercicio cualitativo! 

Codificación: análisis de datos cualitativos 

La codificación no tiene nada que ver con la programación de computadoras. Es una técnica para organizar cantidades sustanciales de datos cualitativos en trozos del tamaño de un bocado. 

Hay dos maneras de comenzar a codificar: 

1) Haz una lista de las ideas que te interesan y búscalas en el conjunto de datos 

2) Deja que los datos te guíen hacia lo que es importante 

Cuando se trata de codificar, deberás buscar temas repetidos, conceptos, palabras y desafíos. 

Una vez que tengas una lista de temas generales, se convertirán en tu etiqueta de código. Repasa las transcripciones de datos de grupos de enfoque y entrevistas, notas de tus observaciones, y marca con la etiqueta cada vez que se den. 

Clasifica las respuestas bajo tus respectivos temas generales y evalúa qué te dicen los datos. 

Frecuencias y proporciones: análisis cuantitativo de datos 

El análisis cuantitativo de datos implica convertir los números brutos en información significativa. Puede incluir la presentación de modelos de datos tales como gráficos, cuadros, tablas, probabilidades y más. 

Las tablas de frecuencia son una excelente manera de presentar datos categóricos. Por ejemplo, puedes demostrar cuántas compras se realizan desde diferentes países. Estas representaciones numéricas también se pueden dividir en promedios y medianas. Las proporciones, o porcentajes, demuestran la importancia relativa de una determinada categoría. Por ejemplo, 500 ventas provienen de España, pero solo representan el 10% de tu volumen total de ventas. Cualquier análisis de datos cuantitativos debe responder a tus preguntas sobre qué y cuántos. 

Conclusiones finales 

La clave para una investigación cualitativa y cuantitativa exitosa es la interacción. Eso no significa hacer lo mismo una y otra vez. Significa regresar continuamente a tus preguntas, métodos y datos para generar nuevas ideas y conocimientos que ajustarán el enfoque de tu investigación y de tu negocio.

Video para analizar: Mi país (David Focasi)

Se presenta el video "Mi país" de David Focasi; en torno a ello con la metodología compartida, ¿Se puede realizar el análisis correspondiente?, ¿crees que las letras reflejan nuestra realidad?.

Realiza tu análisis siguiendo los pasos compartidos anteriormente.

Análisis de letras de canciones

ANÁLISIS DE LA LETRA DE UNA CANCIÓN

Apuntes para: Música 3º y 4º ESO

https://docs.google.com/document/d/1fvgq-YcXnd9ISS5fa5FYY6e1BV1IXlMd20JQNbWUjzs/edit

 

1º. INTRODUCCIÓN: QUÉ ES Y QUÉ NO ES UN ANÁLISIS.

 

Para realizar el análisis de la letra de una canción, debemos antes aclarar un par de aspectos:

 

a) QUÉ ES UN ANÁLISIS, es decir, PARA QUÉ LO HACEMOS

 

Un análisis es la descomposición de un todo complejo en sus partes más sencillas. De este modo, la letra de una canción (un todo) es estudiada parte por parte (tema, personajes, figuras...).

La finalidad del análisis es alcanzar una comprensión más profunda de la letra, es decir, leer entre líneas, interpretar qué se quiere decir a través de cómo se dice.

 

b) QUÉ NO ES UN ANÁLISIS, es decir, PARA QUÉ NO LO HACEMOS

 

Un análisis NO es un ejercicio de busca y captura de figuras literarias, ni un ejercicio de retórica hueca. No vale de nada decir cuántas metáforas hay en el texto si no intentamos entender PARA QUÉ se utilizan esas metáforas.

No lo hacemos para rellenar apartados de un guion de análisis (tema, argumento, personajes, espacio, tiempo...) sino que utilizamos únicamente aquellos aspectos que llaman la atención en la canción que analizamos. Esto quiere decir que si en una letra no hay nada especial relacionado con el TIEMPO, no mencionaremos esa coordenada.

 

2º. TEORÍA: QUÉ ASPECTOS DEBEMOS TENER EN CUENTA.

 

Al realizar el análisis completo de una letra, debemos responder a las siguientes preguntas:

 

a) ¿QUÉ ELEMENTOS UTILIZA EN SU LETRA ESTA CANCIÓN?

b) ¿CÓMO LOS UTILIZA?

c) ¿PARA QUÉ? ¿CON QUÉ FINALIDAD?

d) ¿FORMAN PARTE DEL ESTILO DEL GRUPO? ¿POR QUÉ? ¿POR QUÉ NO?

 

Lógicamente, son muchas interrogantes, pero si releemos una letra las suficientes veces podremos resolver sin dificultad la actividad, y (lo que es más importante) nuestra comprensión de la música será más amplia, ya que cada vez que escuchemos esa letra, nuestro cerebro atará cabos con mucha velocidad, permitiéndonos simultanear el placer de escuchar la letra con el de reinterpretar una y otra vez cada verso, ya estudiado por nosotros anteriormente.

 

a) ¿QUÉ ELEMENTOS UTILIZA EN SU LETRA ESTA CANCIÓN?

 

Aquí es donde más tiempo vais a invertir, ya que tienen que leer muchas veces la canción buscando los siguientes aspectos literarios:

 

1º. FORMA MÉTRICA: identificar la forma métrica de la letra (en caso de que tenga una forma fija: romance, soneto, etc), o al menos describirla (delimitar el cómputo silábico y la rima de cada verso: 11A 8b 12 A …). El objetivo no es la descripción métrica en sí misma, sino la relevancia del ritmo que crea, su musicalidad, y, en última instancia, su adscripción estilística (es decir, a qué estilo pertenece: no es igual una letra de pop que una de hip hop o de cantautor).

 

2º. TEMA Y ARGUMENTO: aquí tienen que decir el TEMA de la canción (esto es, de qué trata, pero de un modo muy muy general: AMOR, PODER, MUERTE) y el ARGUMENTO (ya es más concreto: qué nos cuenta la canción). Para que vean un ejemplo de los dos conceptos piensen en estas canciones: Clavado en un bar (Maná), Me cuesta tanto olvidarte (Mecano) y 19 días y 500 noches (Sabina). El tema de las tres es el mismo: el amor. El argumento no: la primera es la historia del chico que llora emborrachándose en un bar porque la chica lo dejó; la segunda es el estado de tristeza de quien decidió terminar con una historia de amor pero en el presente no puede dejar de recordarla; la tercera es la situación complejísima de un hombre cuya pareja se fue y lo dejó desconcertado, sin saber cómo olvidarla pero sin perder el tiempo llorándola.

 

3º. VOZ: toda canción está enunciada o bien por una voz lírica o por una voz poético-narrativa. De este modo, descartamos el concepto NARRADOR, ya que las canciones son textos poéticos que carecen de ese intermediario ficticio, y hablamos de un YO POÉTICO-LÍRICO (en canciones en las que el yo nos cuenta sus sentimientos, su estado de ánimo, etc.) o de un YO POÉTICO-NARRATIVO (en canciones en las que el yo narra una serie de hechos). Es importante tener en cuenta que el yo supone un filtro más a la hora de llegar a la verdad de una canción. Puede estar mintiéndonos, puede tener una percepción distorsionada de lo que cuenta, pero es la visión que tenemos. Interesa determinar cómo se caracteriza a sí mismo, cómo se posiciona con respecto a lo que cuenta, y su relación con los otros personajes de la letra.

 

4º. COORDENADAS ESPACIO Y TIEMPO: casi nunca sobresalen las dos a la vez en una letra. Por espacio se entiende toda mención espacial (ciudades, pueblos, lugares grandes o pequeños...) que haya en la letra, y que de alguna manera afecta a los personajes que lo habitan. El tiempo es más difícil de analizar, ya que no sólo afecta a referencias temporales explícitas (hora, minuto, segundo, día...) sino también a los tiempos verbales que pueblan la letra (si son futuros, presentes, pasados o tiempos referidos a esas dimensiones temporales). El grado de incidencia de cada coordenada depende lógicamente de la naturaleza de la canción: por ejemplo, en Hijo de la luna (Mecano) el tiempo no es relevante, ya que la letra es una leyenda que cuenta hechos atemporales con un valor pretendidamente universal, al explicar por qué la luna tiene formas diferentes; sin embargo el espacio es muy importante, ya que es necesario aclarar que se trata de un ambiente rural, mágico, lleno de referencias al imaginario poético de Lorca. Sin embargo, en la canción Volver (Gardel) el tiempo es fundamental, ya que el yo regresa años después a un mismo escenario en el que todo le es un eco del pasado. Ese sentimiento tan fuerte sobre la temporalidad es característico de los tangos y boleros, no así de canciones pop (que buscan la complicidad de un público adolescente preocupado por vivir el presente).

 

5º. PERSONAJES: es muy importante caracterizar adecuadamente a los personajes que se pasean por cada letra: su apariencia física (si aparece reflejada), su forma de ser, sus actos... Y todo rigurosamente enmarcado en su interactuación con los demás aspectos: cómo interactúan los personajes entre sí, cómo se desenvuelven en su entorno, qué lugar ocupan en el argumento, qué relevancia tienen para el yo que nos cuenta la historia...

 

6º. FIGURAS LITERARIAS MÁS DESTACADAS: en este caso tendremos en cuenta el conjunto de figuras literarias. No se trata de que busquéis desesperadamente ejemplos de cada tipo de figura, pero sí de que aquellas más llamativas sean identificadas o, por lo menos, explicadas. No vale que digan cuántas metáforas hay, incluso pueden no decir el nombre de la figura retórica del fragmento que analicen, pero es esencial que reflexionen sobre el porqué de esa figura.

 

b) ¿CÓMO LOS UTILIZA?

 

Este apartado se nutre del anterior, ya que una vez que identifiquen los aspectos del análisis antes expuesto, deben caracterizar todos los elementos literarios antes reflejados.

 

c) ¿PARA QUÉ? ¿CON QUÉ FINALIDAD?

 

El hecho de que un Sabina o un Serrat mimen cuidadosamente la rima, mientras que Amaral o La Oreja de Van Gogh prefieran mimar la melodía y la instrumentación de sus canciones tiene una razón de ser. Ahí entra vuestra interpretación: deben extraer conclusiones: si una letra es de hip hop tendrá un vocabulario muy cuidado, aunque no renuncie a utilizar muchos insultos o alusiones explícitas a personas reales. Sin embrago, una balada suele carecer de nombres, de lugares, de referencias concretas, suele ser siempre un yo, un tú, un nosotros, y muchos sentimientos.

 

d) ¿FORMAN PARTE DEL ESTILO DEL GRUPO? ¿POR QUÉ? ¿POR QUÉ NO?

 

En íntima relación con el apartado anterior deberemos adscribir todos los rasgos estilísticos a un grupo o tendencia. Así, el pop es pobre en forma, pero rico en musicalidad y ritmo. El heavy es complejo en cuanto a contenido, pero leve en sus rimas o figuras. El estilo de cantautor mima cada aspecto, centrándose en la consideración de la letra como un poema, etc.

 

 

3º. EJEMPLO DE UNA LETRA ANALIZADA.

 

Como ejemplo de todo lo visto hasta ahora, analicemos la letra Cruz de navajas, de Mecano.

 

A las cinco se cierra la barra del 33

pero Mario no sale hasta las seis

y si encima le toca hacer caja: despídete,

casi siempre se le hace de día;

mientras, María ya se ha puesto en pie,

ha hecho la casa,

ha hecho hasta el café

y le espera medio desnuda.

 

Mario llega cansado y saluda

sin mucho afán:

quiere cama pero otra variedad

y María se moja las ganas en el café,

magdalenas del sexo convexo.

Luego al trabajo en un gran almacén

cuando regresa no hay más que un somier

taciturno que usar por turnos.

 

Cruz de navajas por una mujer,

brillos mortales despuntan al alba,

sangres que tiñen de malva

el amanecer.

 

Pero hoy como ha habido redada en el 33

Mario vuelve a las cinco menos diez;

por su calle vacía a lo lejos sólo se ve

a unos novios comiéndose a besos

y el pobre Mario se quiere morir

cuando se acerca para descubrir

que es María con compañía.

 

Estribillo: Cruz de navajas...

 

Sobre Mario de bruces tres cruces:

una en la frente, la que más dolió,

otra en el pecho, la que le mató

y otra miente en el noticiero:

dos drogadictos en plena ansiedad

roban y matan a Mario Postigo

mientras su esposa es testigo

desde el portal.

 

En vez de cruz de navajas por una mujer

brillos mortales despuntan al alba

sangres que tiñen de malva

el amanecer.

 

 

 

ANÁLISIS DE LA CANCIÓN

A la hora de abordar el análisis de esta conocidísima letra de Mecano debemos tener en cuenta las siguientes características del grupo: Mecano es un grupo que pretende explorar las diversas formas musicales que hay a su alcance en los años ochenta, y para ello vemos que la rima es variable, por no decir LIBRE, y el cómputo silábico oscila, dependiendo siempre de la frase musical. Hay muchas palabras que terminan de modo similar (similicadencia) lo cual crea en el oyente la sensación de rima, pero a la hora de leer las estrofas vemos que sólo es un efecto (muy logrado, por otra parte). Así, “sexo convexo” (v. 13), taciturno que usar por turnos (v. 16).

 

Como otra característica del grupo, ahora vinculada al ambiente del Madrid ochentero, con “la movida” y la efervescencia de la noche loca, con la presencia continua de la droga y el alcohol, vemos el tema del AMOR, pero en este caso “manchado” por la infidelidad y coronado por la muerte. El argumento de esta letra no es otro que la vida gris de dos jóvenes currantes que casi no se ven por tener turnos cruzados (él trabaja de noche y ella de día), por tener necesidades diferentes (ella quiere amor y él descanso) y por reaccionar de forma diferente ante esa situación (él sigue sin hacer nada, ella busca una salida a su soledad siendo infiel a su pareja). Como desencadenante de todo ocurre algo inesperado: Mario sale de trabajar antes de lo habitual, y por eso “caza” a su esposa con otro. Las drogas son un elemento estructural en esta canción, ya que son el punto detonante (hay redada en el 33 y Mario sale antes, con lo que los descubre) pero también es la mentira que tapa la realidad (“dos drogadictos en plena ansiedad...”). De hecho, los lectores de esta letra podemos deducir que hubo una reyerta (“cruz de navajas por una mujer”) entre él y el otro chico, y que él perdió, y que como excusa para que todo quedase en nada María miente al periódico (es esa tercera puñalada: “y otra miente en el noticiero”).

 

La voz es un yo poético-narrativo que, en tercera persona, nos cuenta toda esta historia. No se limita a enumerar acontecimientos, sino que también los intenta explicar penetrando en la mente del personaje (“quiere cama pero otra variedad”, “el pobre Mario se quiere morir / cuando se acerca para descubrir / que es María con compañía”). De hecho, en este segundo ejemplo logran algo muy interesante: hace que el espectador descubra lo que ocurre a la vez que el personaje. Da un impulso genial a la canción, porque dosifica muy bien la información. De hecho, la estructura “narrativa” es perfecta:

 

PLANTEAMIENTO: A las cinco se cierra la barra del 33 … taciturno que usar por turnos.

ESTRIBILLO: Cruz de navajas por una mujer … el amanecer.

NUDO: Pero hoy como ha habido redada en el 33 … que es María con compañía.

ESTRIBILLO: Cruz de navajas por una mujer … el amanecer.

DESENLACE: Sobre Mario de bruces tres cruces... desde el portal.

ESTRIBILLO: En vez de cruz de navajas por una mujer … el amanecer.

 

El estribillo funciona como un elemento estructural que vertebra la canción y que poco a poco adquiere más sentido (al principio no podemos entender la letra porque carecemos de información suficiente, pero para la tercera vez que suena sí que lo identificamos perfectamente).

 

Si analizamos ahora el espacio y el tiempo, veremos que son dos coordenadas con una relevancia muy grande en este tema: el espacio es urbano, y eso lo vemos por términos como “local 33”, “gran almacén”, “calle vacía”. Con esto se da un escenario que se pretende conocido para el espectador. Y el tiempo también es importante, no sólo porque es la primera barrera entre los dos (él trabaja de noche y ella de día) sino porque también está relacionado con el espacio para configurar el momento de la muerte de Mario: en un callejón, a las tantas de la madrugada, en el silencio de una ciudad que duerme, dos drogadictos lo matan (tal sería la lectura falsa del periódico).

 

Los personajes son principalmente tres: Mario, el hombre trabajador y agotado que no puede satisfacer a su esposa; sobre él se dice que llega a casa “cansado”, “sin mucho afán”; María, la mujer también currante que está todo el día en un gran almacén, y que se siente obviada por su pareja, ante lo que busca la alternativa de la infidelidad; de ella se dice que espera a Mario “medio desnuda”, que “se moja las ganas en el café” (muy hábil metáfora); y el amante, ese que acabará matando a Mario ante los ojos de María. Son tres personajes que pueden representar perfectamente al joven medio de los ochenta: sin dinero, lleno de ilusiones y con un trabajo que le ocupa todo el tiempo. Las drogas siempre están ahí esperando, así que tarde o temprano manchan sus vidas.

 

Las figuras literarias son pocas, ya que el interés de esta canción se centra en el argumento, en cómo se distribuye la información al espectador. Podemos señalar la hermosísima metáfora de la tercera puñalada, que no es otra que la mentira dicha por los medios de comunicación, que en vez de decir lo que realmente pasó (asesinato) justifican todo hablando de drogadictos. También llama la atención por su reiteración (ya que forma parte del estribillo) la metáfora de la “cruz de navajas […] que tiñen de malva el amanecer”. Tengamos en cuenta que el color malva es casi un símbolo ya que siempre se asocia a la muerte. De hecho, el amanecer es en sí la muerte de la noche, que es cuando Mario está vivo, cuando trabaja, ya que su trabajo es lo único que hace. Por eso, la muerte no es casual en este momento del día. Mario y María son como los enamorados de la leyenda en la que ella era un águila durante el día y él era un lobo durante la noche, y tan sólo en el instante en que se pasaba de día a noche se podían ver como seres humanos. Interesa ante todo la transmisión de una historia de desamor debido a las circunstancias adversas y a la poca voluntad de ambos para sobrellevarla.

 

Mecano se ha hecho un grupo de éxito por saber hacer canciones humanas, nunca fieles a un mismo estilo musical, y siempre llenas de gran calidad, sea por la música o por la letra, sabiendo decir al público de su momento que comprendía la realidad que habitaban.